«Спорт День за Днем» в рамках проекта «Спорт в искусстве. Гид по Петербургу» продолжает рассказывать, как разные виды спорта отражаются в произведениях искусства, хранящихся в собраниях музеев Санкт-Петербурга.
В первых трех публикациях мы говорили о коллекции Государственного Эрмитажа, а сейчас переключаемся на Музей Российской академии художеств. Здесь спортивная тематика представлена не явно, а посредством культурных и эстетических образов, взятых из античного наследия.
Акварельный этюд «Барельеф с изображением Ники, завязывающей сандалии из музея на Акрополе в Афинах», датированный 1905 годом
Театральный художник Георгий Косяков воспроизвел скульптурное изображение с мраморного парапета, который украшает площадь перед храмом Ники Аптерос (Бескрылой Победы) на Афинском акрополе, построенном в V веке до нашей эры. Этот парапет являлся частью архитектурного комплекса, созданного для увековечивания победы греков над персами.
Ника в греческой мифологии – это не просто богиня победы, но и покровительница спорта. В древние времена ее нередко изображали на вазах и рельефах в связи со спортивными состязаниями: она награждала победителей венками, сопровождала атлетов и возвещала их имена. Ее крылья являлись символом скорости и легкости, а сама Ника олицетворяла надежду на достижение успеха.
Изображение Ники с расшнурованной сандалией превратилось не просто в символ красоты, но и в завуалированный знак готовности к предстоящим событиям, будь то сражение или спортивное состязание.
Храм, послуживший источником вдохновения для Косякова, был построен на скале – месте, где древние афиняне показывали военные трофеи. В те времена спортивные достижения также считались важными, как и победы в сражениях. Изображения Ники можно было увидеть на щитах и амфорах, которые дарили победителям состязаний. Таким образом, искусство, военное дело и спорт были связаны в единую систему значений.
Скульптурный слепок «Мальчик, вынимающий занозу», выполненный во второй половине XIX – начале XX веков
Скульптурная композиция «Мальчик, вынимающий занозу» демонстрирует античное понимание спорта, замаскированное под обыденную ситуацию. В коллекции Музея Российской академии художеств хранится гипсовая копия, созданная во второй половине XIX – начале XX века по мотивам оригинального произведения V века до нашей эры, авторство которого приписывают Пифагору Регийскому.
На первый взгляд, это обыденная ситуация: мальчик, сидя на камне, извлекает занозу из своей стопы. Однако, если рассматривать это в историко-культурном контексте античности, то это можно интерпретировать как образ спортсмена.
На изображении юноша представлен обнаженным, с выразительной пластикой, свойственной греческим скульптурам. Его поза отличается расслабленностью, напоминающей состояние спортсмена после состязания. Мотив раны и микротравмы возвращает нас к действительности: даже безупречное тело не застраховано от уязвимости. Этот едва заметный жест – свидетельство того, какую цену приходится платить за физическое совершенство.
В эпоху Возрождения и Нового времени скульптура пережила возрождение: её копии активно распространялись в академиях и музеях, являясь образцом анатомической достоверности и пластического совершенства. Однако, фундаментом оставался прежний идеал – почитание гармоничного тела, возникший под влиянием Олимпийских игр и гимнастических школ Древней Греции.
В данном контексте картина «Мальчик, вынимающий занозу», представляет собой образ спортсмена, находящегося не на вершине спортивных достижений. Это период уединения, тишины и уязвимости. В то же время, это момент сосредоточенности, возвращения к ощущениям тела и к самому себе.
В античном мире спорт являлся неотъемлемой частью мироздания. Эта концепция находит отражение и в искусстве, даже когда исчезает непосредственное изображение состязаний. Скульптурные произведения из собрания Музея Российской Академии художеств служат свидетельством того, что победа, движение, напряжение, пластика, а также взаимосвязь тела и духа – одни из ключевых мотивов в искусстве.
Изображения: Музей Российской Академии художеств, DPA.